13/11 EN TANDIL. "El folklore está vivo porque nosotros estamos vivos", la filosofía musical de CheChelos

En la previa de su presentación del viernes 13 de noviembre en El Calicanto, El Diario de Tandil conversó con Mauro Sarachian. El músico repasó los 11 años de recorrido del proyecto, la búsqueda de un sonido propio, la relación con el público y una manera de entender el folklore como una música viva, en permanente transformación.

El folklore argentino tiene una enorme capacidad para reinventarse sin perder sus raíces. CheChelos es una muestra de ello: un proyecto que puso a dos violonchelos en el centro de la escena folklórica y construyó una identidad propia a partir de las danzas populares, las voces, la improvisación y una búsqueda musical que no se detiene.

Con 11 años de trayectoria, el grupo continúa recorriendo el país y apostando por una modalidad de trabajo que tiene mucho de encuentro directo con la gente. Lejos de limitarse a las presentaciones en grandes festivales, sus integrantes disfrutan de llegar a cada ciudad, generar su propio público y encontrarse con quienes eligen comprar una entrada para compartir su música.

En diálogo con El Diario de Tandil, Mauro Sarachian contó que la llegada a nuestra ciudad forma parte de una extensa gira que los llevará por distintos puntos del país. Serán 13 presentaciones en apenas 14 días, en un recorrido que realizarán en automóvil y que incluye localidades de Santa Fe, Buenos Aires, Río Negro y Chubut, entre otras provincias.

"Es una maratonaza", resumió el músico sobre una agenda que los encontrará tocando prácticamente todos los días. Sin embargo, esa intensidad también tiene su atractivo: cada escenario propone un desafío diferente y, especialmente, un vínculo particular con el público.

"Cada show es único porque es interactivo con el público y cada región de la Argentina es diferente, es increíble", explicó. En ese sentido, describió cómo cambian las reacciones según el lugar: "En algunos lados les encanta el humor, en otros lados son difíciles para la risa, en otros lados aplauden por cualquier cosa. En otros lados son más de relojetearte primero, la gente que no te conoce".

Para Sarachian, esa diversidad es precisamente una de las riquezas de salir a la ruta. De todos modos, hay algo que atraviesa esta forma de trabajar y que el músico considera especialmente valioso: "A nosotros lo que más nos gusta hacer es eso, vender entradas. No ir a un festival contratados donde por ahí ni idea, el 10% sabe que vas y el resto va porque fue a ver qué onda, sino llegar a una ciudad y que la gente te esté esperando, se organizó, compró la entrada. Eso es muy lindo porque se siente sobre el escenario".

Un proyecto que encontró su identidad

CheChelos nació hace 11 años y desde sus comienzos apostó por una combinación instrumental poco habitual dentro del folklore. Dos violonchelos como protagonistas de una propuesta que, con el paso del tiempo, logró abrirse camino y encontrar reconocimiento en uno de los escenarios más importantes de la música popular argentina. En ese recorrido, el premio Revelación del Festival de Cosquín 2017, apenas un año después de haber comenzado, significó un impulso fundamental.

"Tuvimos la suerte y también lo buscamos, de ganar el premio Revelación de Cosquín en 2017. Eso nos dio una tarjeta de presentación tremenda, nos abrió puertas en el mundo del folklore, porque es el premio máximo de uno de los festivales más importantes del país", recordó.

El músico explicó que la particularidad de CheChelos no pasa solamente por incorporar un instrumento poco frecuente en este género, sino por darle un lugar protagónico y construir desde allí una propuesta musical propia. "Es un proyecto que llevó el violonchelo al folklore de manera protagónica", definió.

La formación académica de sus integrantes también tuvo un papel importante en la construcción de esa identidad. Sin embargo, con el tiempo decidieron alejarse de una metodología más tradicional de estudio e interpretación para acercarse a los modos de transmisión de la música popular: "Nosotros nos formamos en el conservatorio, donde la transmisión es totalmente escrita, y nos volcamos de lleno. Al principio los primeros dos o tres arreglos los hicimos escritos, pero después dijimos: 'No, fuera partitura, fuera, aprendamos el tema de memoria, como se hace en la música popular'".

Así, el aprendizaje de oído, la memoria y la apropiación de cada canción se transformaron en parte esencial del funcionamiento del grupo. Para Sarachian, esa forma de trabajar permite que cada intérprete haga propia la música que toca, incorporándole su sensibilidad y su mirada. "El intérprete lo hace propio, de alguna manera", señaló, al explicar que incluso una canción con letra y música determinadas puede adquirir una nueva personalidad a partir de quien la interpreta.

La tradición está en movimiento

Durante la charla surgió una pregunta que atraviesa buena parte de la música popular: qué significa realmente ser tradicional y en qué momento una propuesta novedosa termina convirtiéndose en parte de esa tradición. Para Sarachian, el folklore no puede entenderse como algo estático ni como una reproducción permanente de fórmulas conocidas. "¿Qué es la tradición? ¿Cuándo algo se vuelve tradicional? Como Peteco Carabajal, que hoy en día es tradicional y en su momento era supernovedoso", planteó.

Y profundizó su mirada con una definición que resume buena parte del espíritu de CheChelos: "El folklore está vivo porque estamos vivos. Es la música del pueblo y el pueblo vive, cambia y está influenciado por todo lo que pasa".

En ese sentido, aclaró que cuando habla de un folklore tradicional se refiere, principalmente, a la posibilidad de respetar las formas de las danzas y mantener su esencia popular. "Nosotros hacemos folklore tradicional en el sentido de que se puede bailar. Respetamos la forma. Vamos a una peña, tocamos nuestros temas y se bailan. No es una canción con aire de folklore, sino que hacemos chacareras, gatos, zambas, vidalas. Nos gusta la danza, nos gusta tocar para bailar".

Esa búsqueda también está atravesada por las influencias musicales que reciben permanentemente. En tiempos en los que la tecnología permite acceder prácticamente a cualquier música del mundo, el intercambio de sonidos y estilos resulta inevitable y, para el músico, enriquecedor. "Hoy los músicos tenemos muy a la mano toda la música del mundo. Estamos influenciados por Spotify, YouTube, está todo al alcance. Eso a uno lo va enriqueciendo y condicionando al momento de arreglar, componer y tocar", explicó.

Por eso, en las interpretaciones de CheChelos pueden aparecer elementos del tango, el jazz o el blues, sin que eso signifique abandonar la raíz folklórica. Se trata, en definitiva, de sumar herramientas y experiencias para construir una identidad musical.

Una presentación en formato trío

Para su llegada a Tandil, CheChelos se presentará en formato trío, junto a Sol Stampfli, quien se suma con el bombo, el baile y las boleadoras. "Es nuestra bombera o bombista, bailarina, toca bombo, baila y hace boleadoras también. Ella es todo un espectáculo en sí mismo", contó Sarachian.

El músico explicó que el proyecto tiene distintas posibilidades de formación. Puede presentarse como dúo, que fue el formato original; como trío, incorporando el bombo; o en cuarteto, con guitarra, bombo, dos violonchelos y dos voces.

"Con los años el proyecto va revolucionando, va cambiando, va mutando", sintetizó.

Finalmente, Sarachian expresó su entusiasmo por la llegada a Tandil, una ciudad que definió como "muy ávida de cultura, pujante". La presentación será una oportunidad para compartir música, humor e historias en un espacio que también se prepara para recibirlos.

La presentación de CheChelos en Tandil será este viernes 13 de noviembre, a las 21 horas, en El Calicanto (Monseñor de Andrea 273). El espectáculo tendrá formato trío, con Mauro Sarachian y Ramiro Zárate Gigli en violonchelos y voces, junto a Sol Stampfli en bombo, danza y boleadoras. Las entradas anticipadas pueden adquirirse a través de www.chechelos.com o por WhatsApp al +54 9 3544 466976.