"MI NIÑA INTERIOR". Un mural colectivo transformó el Pabellón Literario de la Unidad 52 de Azul

Un proyecto socio-cultural de fuerte impronta comunitaria y artística dejó una huella imborrable en la Unidad Penitenciaria N° 52 de Azul. Durante seis jornadas de trabajo se concretó la realización del mural "Mi niña interior", una obra colectiva de más de cuatro metros de altura que nació de la palabra, la introspección y la expresión artística de mujeres privadas de su libertad del Pabellón Literario N° 4, Colibrí.

La iniciativa se desarrolló en el marco de la propuesta impulsada por la Dirección de Educación del Ministerio de Justicia, en articulación con el programa "Pabellones Literarios para la Libertad", y contó con el acompañamiento institucional y comunitario del Padre Andrés Pérez, referente de la Pastoral Carcelaria. El proyecto fue solicitado y coordinado por Ezequiel Trueba, auxiliar de Cultura y Educación de la unidad, tallerista del programa y coordinador del Comité de Prevención y Resolución de Conflictos.

El punto de partida fue un espacio de encuentros literarios atravesados por la canción Niño, del artista urbano Milo J, que invitó a las internas a reflexionar sobre sus historias de vida, la infancia, las decisiones tomadas y las oportunidades -o la falta de ellas- que marcaron sus trayectorias. De esas instancias surgieron poemas, oraciones y textos reflexivos que fueron reunidos en una producción final colectiva, donde una mujer adulta le habla a su niña interior desde el presente, con cuidado y contención.

De la palabra al lenguaje visual, ese proceso íntimo y compartido se transformó en mural gracias al trabajo de la artista y muralista tandilense Camila Calderón (CEB), quien estuvo a cargo del diseño, la dirección de obra y la coordinación de la realización. La imagen central representa a una mujer abrazando a la niña que fue, rodeada de flores, colores vibrantes y un colibrí -símbolo del pabellón y de la libertad-, en un gesto de armonía, aceptación y sanación.

"Cuando me leyeron el poema hubo palabras muy fuertes, pero una frase me quedó resonando: 'aunque no pueda cambiar el pasado, estoy en tu presente'. Desde ahí armé el diseño, buscando expresar ese abrazo y usar colores que transformen el espacio y lo llenen de energía", relató CEB, quien destacó la experiencia como profundamente movilizadora y su primera intervención dentro de un centro penitenciario.

Desde la mirada de Ezequiel Trueba, el mural aporta expresión y sentido en un contexto históricamente atravesado por el gris. "El diseño refleja sus historias, sueños y esperanza de una realidad más colorida. Ellas muestran que su identidad no se reduce a la condena penal ni a la mirada social. El arte y la palabra son herramientas fundamentales para resignificar lo vivido y construir nuevas miradas sobre el presente y el futuro", afirmó.

Las propias internas también pusieron voz al significado de la obra. "El mural es luz y vista para las personas que estamos acá. Le da color a un espacio y nos identifica", expresaron. Otra de ellas destacó: "Está en un lugar donde lo ve la familia y los niños cuando vienen de visita. Preguntan quién lo hizo, y podemos decir que fuimos nosotras". El proceso compartido dejó aprendizajes, vínculos y memoria colectiva: "Nunca estás sola, podés abrazarte a vos misma", resumieron.

Para el Padre Andrés Pérez, capellán de la unidad desde hace 18 años y nexo clave del proyecto, la experiencia tuvo también una dimensión espiritual. "Encontrarse con ese niño interior que habita en todos nosotros y que muchas veces necesita ser visto fue muy movilizador. La expresión permitió poner en palabras la propia historia y sanar", señaló.

El proyecto fue posible gracias al trabajo articulado y al acompañamiento de autoridades y equipos de la unidad, entre ellos la directora Mariela Luján, las subdirecciones de Inclusión Social, Régimen, Administración y Seguridad, el área de Asistencia y Tratamiento y la Coordinación de Cultura.

"Mi niña interior" se consolidó así como un testimonio potente del arte como herramienta de expresión, unión y esperanza, capaz de transformar no solo un espacio físico sino también miradas, vínculos y futuros posibles, incluso -y sobre todo- en contextos de encierro.

La inauguración oficial de la obra se realizará este miércoles 4 de febrero.