RAMA NEGRA DÚO. "El folklore de Larralde y Yupanqui tiene cercanía con la poesía del metal"

Rama Negra Dúo regresa a Tandil para presentar Versiones folclóricas del metal, en una propuesta que une canciones fundamentales del metal argentino con ritmos e instrumentos del folklore. Pablo Chihade, uno de los integrantes del proyecto junto a Ana Patané, habló con El Diario de Tandil sobre el origen de la propuesta, la relación entre ambos géneros, la identidad que construyó una generación y los proyectos que vienen.

Rama Negra Dúo se presentará este domingo 11 de octubre desde las 20 en Nueve 90, H. Yrigoyen 990. La noche tendrá además la participación de Zahorí como banda invitada. Las anticipadas tienen un valor de 15 mil pesos y pueden reservarse al 11 4418-5195.

"Nosotros venimos presentando ya hace un tiempito Versiones folclóricas del metal, que es nuestro primer disco. Salió hace ya un año, pero seguimos presentándolo por diferentes lugares", contó Chihade. Para esta visita a Tandil, el músico destacó la posibilidad de regresar con el álbum ya editado: "Está bueno volver ya con el disco en mano, poder ver todas esas canciones que forman Versiones folclóricas del metal".

El trabajo, explicó, funciona como un homenaje al metal nacional, pero también como una reivindicación de las distintas expresiones del folklore argentino y latinoamericano. La propuesta busca poner en diálogo dos universos que, aunque pueden parecer distantes desde lo musical, comparten mucho desde sus letras, sus historias y su mirada sobre la realidad.

La idea de Rama Negra comenzó a tomar forma durante la pandemia. Chihade había publicado una versión de "Gil trabajador" convertida en milonga, a partir de una interpretación con guitarrón y guitarras, y ese trabajo llamó la atención de Ana Patané. Ambos comenzaron a conversar, aunque recién pudieron conocerse personalmente alrededor de un año después.

La distancia tampoco ayudaba: él vive en la zona norte del conurbano y ella en la zona sur, con la Ciudad de Buenos Aires en el medio. Pero el proyecto avanzó. "Cuando nos juntamos hicimos un videíto de Relámpago en la oscuridad, con un ritmo más de chacarera. Lo subimos a las redes sin ninguna otra intención que compartirlo y tuvo una repercusión muy grande", recordó.

Esa respuesta los llevó a pensar que había algo más detrás de aquellas versiones. "Creíamos que esto tenía que ser un poquito más formal y así salió Rama Negra", explicó. Dos años después llegó el primer disco, que terminó teniendo una recepción que sorprendió incluso a sus propios protagonistas. "Por suerte tuvo muy buena aceptación no solo en el público metalero, sino también en público que no era del palo y que, gracias a ese disco, se acercó a conocer la poesía del metal", destacó.

Para Chihade, esa conexión no es tan extraña como podría parecer. Existe una historia previa de acercamientos entre el metal y el folklore, aunque generalmente el recorrido había partido desde músicos formados en el universo metalero que incorporaban elementos folklóricos.

En ese sentido, reconoció que la observación sobre el camino inverso -llevar canciones del metal hacia una instrumentación y una estructura folklórica- le permitió pensar la propuesta desde otra perspectiva. "Yo vengo ya hace muchísimos años del palo del folklore y vengo del metal. Tengo la H tatuada, pero al mismo tiempo escuchaba a Antonio Tormo y a Larralde a los catorce", relató.

Esa convivencia musical comenzó mucho antes de Rama Negra. "En algún momento se nos daba con mis amigos hacer eso de folclorizar un poco las cosas del metal, porque éramos metaleros y escuchábamos folklore", explicó. Con el tiempo, esa mezcla dejó de resultar extraña y encontró otros antecedentes que ayudaron a consolidarla.

En ese recorrido aparece inevitablemente Ricardo Iorio. Chihade considera que su figura fue fundamental para acercar ambos universos, aunque también reivindica una coincidencia más profunda en las letras. "Ese folklore de Larralde, de Yupanqui, de Cafrune, de Mercedes, tiene un acercamiento en lo poético a Hermética, a V8, a Horcas", señaló.

Para el músico, esa conexión está relacionada especialmente con un tipo de folklore comprometido con las causas populares, alejado de una visión exclusivamente asociada a la industria musical y los grandes festivales. Y también con un metal que históricamente construyó una identidad a partir de las experiencias cotidianas y sociales de sus seguidores.

"Gil trabajador siempre es un himno para mí", sostuvo. Chihade recordó su adolescencia en el conurbano bonaerense durante los años 90 y la sensación de no encontrar demasiadas referencias propias en las canciones que escuchaba. Hasta que determinadas composiciones del metal comenzaron a ponerles palabras a esas experiencias.

"Éramos hijos de obreros, del conurbano, que no habíamos entrado mucho en las propuestas culturales de los 90. Preferíamos estar en la esquina que estar en un boliche", relató. Y entonces apareció "Soy de la esquina": "Decís 'ah, okay, soy yo'. Fue una identidad muy fuerte".

Décadas después, Chihade considera que aquellas canciones tuvieron una influencia que fue mucho más allá. "No fue solamente algo musical, fue una manera de formarnos", afirmó. En ese sentido, entiende que esa generación quedó marcada por una determinada sensibilidad social y política.

La conversación también llevó inevitablemente al debate sobre la relación entre música y política, una discusión que volvió a instalarse recientemente alrededor de distintos episodios vinculados al rock y al metal argentino. Para Chihade, intentar separar ambas dimensiones implica desconocer una parte esencial de la historia de esos géneros.

"Me llama mucho la atención porque me hace pensar que en realidad nunca entendieron el mensaje", sostuvo. Y agregó que resulta incoherente intentar separar al punk o al metal de la política, porque "siempre tuvo una posición política".

En ese contexto, valoró especialmente las expresiones de músicos que toman posición frente a la realidad. "Me parece que lo que hizo Horcas fue maravilloso. Ya los tenía como una gran banda, pero creo que los elevó muchísimo más por haber tomado ese posicionamiento", afirmó.

Mientras Rama Negra continúa recorriendo el país con Versiones folclóricas del metal, el proyecto ya mira hacia adelante. El segundo disco está en camino y tendrá una particularidad: muchas de las canciones que quedaron afuera del primer trabajo y que ya forman parte de los shows serán registradas en un estudio de la Universidad Nacional de Lanús. "Vamos a grabar el segundo disco ahí", contó Chihade. Y después llegará una nueva etapa: "El tercer disco ya es empezar a meter temas nuestros".

Algunas de esas composiciones ya aparecen en los recitales. Entre ellas hay una canción basada en un poema de un poeta palestino de la resistencia, al que Chihade le puso música. También incorporan piezas folklóricas completas, como "Quimey Neuquén", de Marcelo Berbel, y trabajan con canciones de Daniel Viglietti. "Creo que el tercer disco ya va a tener canciones nuestras y ahí veremos cómo responde el público", anticipó.

Antes de todo eso, está Tandil. Será un show íntimo, con Chihade y Patané recorriendo el repertorio de su primer disco, algunas canciones nuevas y referencias folklóricas.

"Estamos muy contentos de volver a Tandil. La vez que fuimos la pasamos muy bien y al otro día salimos a recorrer", contó. Para el músico, la música también se convirtió en una manera de conocer lugares nuevos: "Soy de las personas que no suelen viajar tanto y la música me está ayudando a conocer un montón de pagos nuevos como Tandil, que es hermoso".

La invitación quedó hecha por el propio Chihade: "Va a ser un show íntimo, así, tranqui. Vamos nosotros con Ana nomás. Vamos a recorrer todo Versiones folclóricas del metal, algunas canciones nuevas y canciones de referentes folklóricos. Estaría buenísimo que se acerquen".

Rama Negra Dúo se presentará este domingo 11 de octubre a las 20 en Nueve 90, H. Yrigoyen 990, con Zahorí como banda invitada. Las anticipadas tienen un valor de $15.000. Para reservas, comunicarse al 11 4418-5195.