9 de octubre de 2013

Cultura

Cultura. Paula Bidegain: la chica que hace bailar al subte

- Primero hablemos del disco: “Juego de Fuego”. ¿Cómo llegás a grabarlo?, ¿Cómo se lo describirías a alguien que aun no lo escuchó? Bueno, “Juego de Fuego” en una coproducción con Fede Trip. Conocí a Fede a través de Logan, quien me invitó a grabar un tema llamado "Libertad" en su disco “Lírica”, que está producido entre ellos dos. Ahí nos juntamos por primera vez. Pegamos buena onda, le mostré mi proyecto, le gustó y empezamos a trabajar juntos en la grabación. Yo tenía en ese entonces 25 temas posibles para el disco, hice una selección y  lo grabamos en menos de 20 días en dos etapas en su estudio en Tanti, Córdoba, cerrando el disco en 14 temas. Fue una experiencia muy linda, es un groso productor. Si lo tengo que describir, diría que es un disco en el que conviven diversos ritmos del mundo, muy actual, basado en la lírica y la melodía, que abarca varias temáticas, pero por sobre todo lleno de energía positiva, con una visión renovada del amor y de la música en si, mi mayor apuesta musical hasta el día de hoy, y mi mejor trabajo en voces hasta el momento. - Se escuchan muchos cambios (de ritmos e incluso de idiomas), en el disco. ¿De donde sale esto? Con respecto al tema de los idiomas, el uso del inglés tiene que ver con varias cuestiones. primero con las influencias musicales a las que respondo, pero además con que creo que en este mundo en el que vivimos ya los idiomas, las barreras, las fronteras, deben desaparecer a través de la unificación. Además porque quiero que mi mensaje pueda llegar a mas lugares del mundo, a mas personas. Estas canciones nacieron en inglés, me gusta respetar la idea original y contexto en que mis canciones nacen, así que basándome en esto simplemente las dejé crecer y las alimenté con trabajo hasta que se convirtieron en lo que hoy son. Tiene que ver con ir creciendo, cambiando, explorando, cosas que cualquier artista creo debe tener que hacer para poder seguir adelante.         - Desde hace un tiempo elegiste tocar en lugares “alternativos”, además de en los espacios que podríamos llamar normales. ¿De donde surge esta decisión?, ¿Cuál es la diferencia, por ejemplo, de tocar en un bar o un escenario diseñado para eso, que en el subte? En realidad comencé a tocar en el subte como una necesidad de supervivencia en la ciudad de Buenos Aires. Quería vivir de lo mío, y fue la opción que se me ocurrió, ya que venia de tocar en la calle en temporada en la costa y había podido hacerlo bien. También en un viaje que hice a Brasil había vivido de tocar mi música en la calle. Así que pensé, ¿por qué no hacerlo acá? y fui. Después del primer día me di cuenta que, además de poder vivir de lo que me gusta, tenia la posibilidad de aprender de lo que es un público totalmente cambiante, de curtirme como artista en un escenario que no para de moverse y mutar. Aprender a comunicarme con la gente en este espacio hace que cuando subo a un escenario convencional, donde todos te están mirando, pueda contar con otras herramientas de comunicación mucho más amplias, divertidas y dinámicas de las que tenia antes. Además descubrí que podía transmitir a la gente muchas cosas desde este lugar: ganas, buena onda, felicidad, y eso me alimenta todos los días para seguir creciendo - ¿Como surge la idea de hacer un video en el subte? Lo del video del subte es una intervención pensada por un grupo de gente que nos llamamos "Vagón conexión". Las personas que estamos en este proyecto somos Laura Ferreyra y Marina Bocalatto (quienes hacen el registro audiovisual de este suceso) Lautaro Soto (artista gráfico) y yo. Nosotros somos los que iniciamos este proyecto, pero también debemos destacar que ahora el grupo somos todos los que participamos, actualmente 59 personas. Un día Laura me compró un disquito en el subte y después me escribió que tenia ganas de hacer un video de la canción "In the seas", fue por esto que nos juntamos e hicimos una jornada de filmación durante un día normal de subte. Nos volvimos a encontrar días después a ver que había quedado. Fuimos en subte con Lauta hasta la casa de Laura para ver lo que habíamos filmado, y en el camino observamos que en los subtes, en los colectivos, en montones de lugares por los que pasamos todos los días suceden cosas increíbles. La gente se mira, pero no se mira, se roza, pero no se roza, se pregunta, pero no se habla. Flasheando, se nos ocurrió que lo que estaría buenísimo es que de repente toda la gente que va en un vagón se hiciera protagonista de la acción, empezaran a moverse, abrazarse, hablarse, tocarse, mirarse, besarse, hacer algo, cualquier cosa que se les ocurriese. La idea sería encontrar a las personas que tengan ganas de vivir una experiencia nueva, intervenir de sorpresa y sin permiso (por supuesto) en un vagón del subte. Tomarlo artísticamente, por así decirlo. En un vagón cualquiera, donde va gente en su actividad normal, sumisa muchas veces en sus celulares, auriculares y libros, de repente sucediera algo que haga que todos despierten para accionar con consciencia en el aquí y ahora. El disparador energético que proponemos es la música, ya que es lo que nos unió en este proyecto, y creemos que realmente es una rama del arte que tiene la capacidad de provocar esto en las personas. Así que, la idea fue filmar esta transformación y compartirla con otras personas, para mostrarles que todos tenemos ahí dormidas las ganas de estar en felicidad todo el tiempo. Después de la primera experiencia de “Vagón” tuvimos la suerte de ver que había mucha gente con nuestra misma inquietud, como es el caso de Charly (un músico que hace mucho toca en el subte en el mismo horario que yo) y Damu Shiva (otro músico que toca en la calle y se sumó a nosotros), o el caso de todas las demás personas que están actualmente en el grupo, que sigue creciendo. Lo que iban a ser un par de canciones se transformó en un show entero, en el que tocamos como diez canciones desde Tronador hasta llegar a Alem. Entre todas las canciones que tocamos hicimos "Te regalo mi amor" una canción que escribí para cantar y tocar con una banda de la que participo llamada Kultura Xerrana. La gente comenzó a corear el estribillo, y el tema quedo en el mismo tempo que la versión que esta grabada en mi disco, así que en la edición mezclamos audio original de la canción con el audio del vivo del vagón. Nos juntamos con la intención de hacer algo, de aportar desde donde nosotros podemos a esta realidad, pero sobre todo con la intención de pasarla bien, y eso hace que hoy estemos juntos, craneando que mas hacer, en esta ciudad que es un terreno increible para crear. Quien quiera sumarse activamente de cualquier manera nos busca en facebook y lo agregamos. ¿Como viviste la respuesta de la gente? Me llegan todos los días mensajes con súper buena onda, la gente respondió muy bien, agradeciendo este acto que tuvimos para con ellos, esta acción de querer aportar buena vibra a la vida cotidiana. Muy feliz de que lo que queríamos lograr esté sucediendo. Mirá el video de "Te regalo mi amor": http://www.youtube.com/watch?v=MwwxW5N8xbM También nos dejó su disco online para poder disfrutarlo: https://soundcloud.com/paula-bidegain/juego-de-fuego-paula-bidegain

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